平面设计中的“留白”如何留
1、留白要有内涵 从艺术角度来看，我们不难发现，留白不仅仅蕴含着一种无欲则刚的处世哲学，更重要的是，它符合了设计的强调对比原则。留白的使用有助于对主要元素对象的强调，有助于饱满构图、丰富画面内涵。 设计师在使用留白手法时，应该要注意留白并不是单纯的空白，而是设计师有选择的虚化，有选择的分清主次，强化重点弱化次要元素。 通过留白手法的应用，有些是虚化背景，有些是产生视觉指引，强调画面的焦点，从而产生强烈对比，规避掉由于内容过于统一呆板而造成信息模糊问题。留白在使用时，要时刻注意其精神内涵与功能内涵的赋予和统一，留白也并不是元素的贫乏，反而是对艺术的选择和取舍，每一处留白都应具有实际的内涵和作用。 2、留白与点线面 从造型元素的角度上看，点、线、面各有自身的特点。点为视觉所感知时，说明其具有了一定的面积。因此，对于点的定义比较宽泛，取决于周围环境的衬托和人的视觉感受。小块的面积，微小的图形，单独或紧凑成块的文字，都可以被认为是点的一种表现形式。 从大的方面说，点线面的留白安排等同于画面整体的构图安排。从小的方面说，留白位置的掌握间接的控制着画面风格与倾向的协调整理了画面的总体秩序。同时，通过有意识的留白控制，可以使得画面中的点线面更加和谐，传递出人文情感。 更重要的是，在设计中使用文字通常会加以适当的变形，以协调画面并适应整体设计风格。但在具体实践中，对文字造型的变化反而容易让阅读产生歧义，此时利用留白位置的安排，可以巧妙的划分断句，并制造文字“线”的不同造型。 3、从整体效果出发 设计师应根据具体版面的需要，以整体效果为出发点，用宏观的思维方式来把握好整个版面，不仅要有留白，而且要做到留白和主体互相照应，互相衬托。设计中要运用好平面构成的设计原理和形式美法则，灵活地运用比例，用心设计和安排留白空间的形状和位置，留心使用线条，追求简洁清晰，注重整体效果。 4、把留白看成设计元素 在平面设计中，每一个设计要素都有一定的大小和形状，它们是由设计要素的边缘轮廓决定的。如果能巧妙地运用留白，精心设计和安排留白空间的形状，那么留白处就会达到意想不到的效果。 设计中非常重要的一点就是各种图形的组织和安排。在设计时，要把留白看成是设计中的重要元素，而不是剩余物或可有可无的背景，精心设计留白的形状，巧妙安排画面的空隙，可使其清晰瞩目，充满活力和动感。 5、利用不对称 对称和不对称是相对关系，两者在艺术中也是两种不同类型之间的平衡。对称设计有安定、均匀、协调、整齐的视觉美感，通常是把主体放在版面的中心，留白的部分就分布于主体要素的四周，但这样的画面是平和的、静止的。 好的设计不仅要精心安排图形周围的留白空间，还要讲究图形与文字之间的留白，字行之间的留白、大小、比例关系等等，给人一种画面疏密有致、层次起伏的感觉。如果留白空间留得太小太乱，则造成画面拥挤，主题不醒目;留白空间留得太大太多，则造成画面单调、空洞，会适得其反。
什么是诗歌中的“留白”艺术？请举例说明。
分类: 艺术 >> 诗词歌赋
解析:
顾名思义，留白就是在作品中留下相应的空白。
比如画画,画画需要留白.艺术大师往往都是留白的大师，方寸之地亦显天地之宽。南宋马远的《寒江独钓图》，只见一幅画中，一只小舟，一个渔翁在垂钓，整幅画中没有一丝水，而让人感到烟波浩渺，满幅皆水。予人以想象之余地,如此以无胜有的留白艺术，具有很高的审美价值，正所谓“此处无物胜有物”。
文学中的留白也是如此,给读者留下一些思考,想象的空间.
留白是一种智慧，也是一种境界。
很常见的表现手法啊！
比如说，〈飘〉里面， 最后 白瑞得 对 斯佳丽 说了离开她的话。然后就走了！
最后，留白说到今天的太阳即将过去，明天又是崭新的一天（大概意思）。这一结尾使这个故事又达到了一个高度，〈真实太经典了〉
意思就是，一切苦难与幸福都已经是过去。明天又是一个等待自己去奋斗的崭新一天。
懂了吗？
希望你能够明白！ 强烈推荐你去读一读〈飘〉或者 看一看〈乱世佳人〉。 后者是前者的电影版，同样很经典的。得了很多的奥斯卡奖和提名。
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望说正题了：我要这钟声，这教堂，这诺言有什么用呢？这不过是为了掩盖我们彼此仇恨的事实罢了．难道人不就是为了互相憎恨才来到这个世界上的吗？所以才折磨自己，也伤害别人．哦不，这怎么可能呢？这些街道我是不会认识的，到处都是房子，房子，房子里到处都是人，数不清的人，个个都是眼睛．对于爱情，我是越来越热烈越来越自私，而他却越来越冷淡，真是无可奈何．生活迫使我们分了手，我使他不幸，他使我不幸．一切都是虚假，一切都是欺骗，一切都是谎言，一切都是罪恶，罪恶，罪恶．．．
什么是诗歌中的“留白”艺术？请举例说明。
留白，顾名思义，就是指在作品中留下相应的空白。 运用留白的表现手段，可以使诗歌有着很强的艺术张力,给读者留下更多的想象和审美空间。所以留白这一艺术表现手法，由于布局和意境的需要.也常常受到诗人的运用。司空图在二十四品中这样表述含蓄的： 《诗品二十四则·含蓄》唐代：司空图 不著一字，尽得风流。语不涉难，已不堪忧。 是有真宰，与之沉浮。如渌满酒，花时返秋。 悠悠空尘，忽忽海沤。浅深聚散，万取一收。 释义： 不用文字明确表达，就能显示生活的美妙。文辞虽未说到苦难的情状，读时却使人十分哀伤。事物存在着实在的情理，作品和它一起沉浮呼吸。含蓄，就像漉酒时酒汁渗漏不尽，又如同花开时遇到满天霜气。空中的沙尘游荡不定，海里的泡沫飘荡涌流。万物不断变化聚散，诗歌需要博采精收。 留白这一表现手段就是深得“不著一字，尽得风流（释义：不用文字明确表达，就能显示生活的美妙）”的含义。 在中国古代诗词中，运用留白的诗词比比皆是。如马致远的《天净沙秋思》一诗。 《天净沙·秋思》元代：马致远 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。 夕阳西下，断肠人在天涯。 释义： 天色黄昏，一群乌鸦落在枯藤缠绕的老树上，发出凄厉的哀鸣。小桥下流水哗哗作响，小桥边庄户人家炊烟袅袅。古道上一匹瘦马，顶着西风艰难地前行。夕阳渐渐地失去了光泽，从西边落下。凄寒的夜色里，只有孤独的旅人漂泊在遥远的地方。 这首诗只有五行二十八个字，整首诗用大量的物象堆积而成。在诗中，作者没有明显写出悲凉的心境，而这些“枯藤”、“老树”、“昏鸦”、“古道”、“西风”、“瘦马”的物象，却形象生动表达了一个断肠人的心情。 由于留白，这首诗能给人以想象之余地,如此的留白艺术，具有很高的审美价值，从而达到了此地无声胜有声的艺术效果。 扩展资料： 诗歌中常见的表现手法： 1、对比（对照） 2、虚实结合（联想和想象） 3、正意反说（反语） 4、反衬（有时与“以乐景写哀情”的手法共用） 5、动静结合（以动衬静、以声衬静） 6、借古讽今 7、直抒胸臆 8、借景抒情，寓情于景，情景交融（委婉含蓄，间接抒情） 9、托物言志 10、用典 11、比喻 12、拟人 13、双关 14、反复 15、夸张 16、互文 17、设问 18、烘托、渲染（有时用“侧面描写”） 19、抑扬法(先扬后抑、先抑后扬) 20、白描 21、留白