电视剧《大江大河》值得一看吗？
当然值得一看！ 《大江大河》第一部和第二部都已播完。相信不少人还沉浸于其中。剧中宋运辉，雷东宝等个性鲜明，表现得淋漓尽致，仿佛让人又回到了那个年代，只是宋运萍，雷东宝的结局让人惋惜！ 《大江大河》百度网盘高清免费资源在线观看：链接：https://pan.baidu.com/s/1yyGyAE0TID3bNh3RHLfzyQ?pwd=a51h 提取码：a51h
《大江大河》这部电视剧，主要讲的是什么？
《大江大河》是根据阿耐的小说《大江东去》所改编的电视剧，讲述的是在1978年到1992年改革开放的大浪潮下，主要典型的经济形式代表人物有宋运辉代表的国营经济、雷东宝代表的集体所有制经济，杨巡代表的民营经济、梁思申代表的外国资本，这些具有代表性的实践者，在时代的洪流中不断的探索、前进、创新。 刚一开播的《大江大河》已经赚足了热度，持续不断的话题，引起无数观众的共鸣，特别是成长于那个年代的观众，边看剧情边忆起往昔，每一集的剧情，都能实实在在的打动在那个年代生活过的观众。不仅仅是这些，对于八零后、九零后、甚至零零后来说，通过这部剧，能深刻了解到长辈们是在一个什么样的生长环境中得以成长的，也从中明白了一点，为什么那个年代的人做事都会这么热情，并且这种热情延续至今。 对于活过这个时期的观众看《大江大河》是抱着一种情怀在看，没有生活过这个时期的观众看《大江大河》是能认识到改革开放下的大环境及那个年代的人情世故，这部剧的魅力就在于真实的接地气、受众度广泛。 《大江大河》为何如此的真实接地气，不得不从造型、布景、演员对角色的拿捏来说起。 从造型上来看，衣着、扮相、发型相当贴切当时所处的大环境。例如，剧情开篇农村姑娘宋运萍扎着两条黑又粗的大麻花辫，穿着碎花衬衣、深蓝色工装裤，脚踩黑布鞋，整体造型朴实无华，1978年那会儿，农村和城市的姑娘家基本都是同款标配，遵循着五讲四美，没有特别五彩缤纷的衣着色调。处在一个面临改革开放的时代，中国也刚刚开始学会与世界建立联系，那时西方的时尚穿搭还未普及，对于如何搭配穿的好看、如何配色的好看，人们更注重温饱问题，所以剧中演员们的衣着造型很符合那个那年代应有的朴素风。 在布景上彻底呈现了70年代末的风土人情，剧中前二十几集最常出现的场景就是小雷家村，土房土瓦，小跑几步，尘土飞扬，印象最深的就是宋玉萍和雷东宝结婚的婚房，窗户纸都是用废旧的报纸糊上的，那时大多数的群众，能吃饱穿好就认为是过上好日子了，对于室内的装潢是质朴节俭的，只要屋子不漏雨水能住，窗明几净就是好房子了。报纸对于那时的农村来说也是相当珍贵的，剧中宋运辉对人民日报的珍视也能说明这一点了。剧中符合年代感的布景把观众立刻代入到那个年代，也能看出剧组的用心和细心布置。 一部剧的成功，除了造型、布景，还有不可或缺的演技派演员，《大江大河》中演员塑造的角色都想给他们贴上角色的标签了，比如杨烁饰演的雷东宝，我现在看着他，就觉得他是雷东宝，换别人来演就不是了，把雷东宝的雷厉风行、大老粗，演绎的就是雷东宝本人。宋运萍下线的那晚，杨烁把雷东宝悲伤的情绪演绎的看哭了不少观众吧。雷东宝得知噩耗后，人变得魂不守舍，一个踉跄，摔在医院门口，失去灵魂状的爬了起来，看着已经逝去的宋运萍遗体，杨烁把雷东宝失去挚爱的崩溃感，输出给了看剧的观众，大家伙产生了共情，一起跟雷东宝崩溃哭泣。剧中有演技的演员不止杨烁，杨烁只是其中的一个例子，能如此呈现真实感的剧情，是一群有演技的演员互相切磋、互相擦出花火呈现出来的。《大江大河》的演员时时刻刻把观众代入到这场年代戏剧中，感受着演员带给观众的喜怒哀乐。 《大江大河》的剧情之所以真实并且如此受欢迎，第一是归功于剧组，细节感人，造型、布景贴切的反应正值改革开放下的生活背景，第二归功于演员，能吃透角色，把角色注入了灵魂，带动观众的情绪。
《大江大河》原著是谁啊？
《大江大河》是由阿耐所著作品改编而来，“原著是一部很优秀的小说，对杨巡、雷东宝等人物的塑造尤其出众”。 在改编时，袁克平认认真真把原著读了很多遍，发觉比起雷东宝等人，宋运辉作为主角，写得相对有些“不够”。所以，决定在戏里加强对宋运辉的刻画。 扩展资料： 除了演员和人物，《大江大河》另外一个特点是“真实”。据说，除了在上海、浙江等多个城市辗转取景外，连剧情当中要用到的一棵树，都是提前一年移植过来的。不过，《大江东去》中故事发生的时期，对现在的很多年轻观众来说，确实具有一定的年代差异。但袁克平却并不担心会因此带来疏离感。 “每代人的生活不同。不是直接观察、生活过的环境，相较而言确实难以被轻易打动。”袁克平认为，世界上又很多相通的东西，像那种对父母的爱，对理想的追求，对爱情的期待等等，这是人类共同的。无论场景、载体如何变化，感情是一致的。要让共同感情引发共鸣，还需要真诚地表达。